After Lab × Kai & Sunny
Color, línea, movimiento
Para After Essentials, el artista británico Kai Clements (alias Kai & Sunny) despliega su lenguaje de líneas fluidas y paletas vibrantes. Una obra concebida como un paisaje, donde el color, el movimiento y la luz se convierten en materia que se puede llevar puesta.
Kai & Sunny, un pintor de líneas.
De la Escuela de Arte de Epsom a los frescos monumentales.
Kai Clements (alias Kai & Sunny), nacido en 1975, es un artista británico graduado en la Epsom School of Art, en Surrey, con matrícula de honor (first-class honours) en Arte y Diseño.
Kai & Sunny ha expuesto a nivel internacional: Nueva York, Los Ángeles, Miami, Hong Kong, París, Londres, así como en la galería Haunch of Venison. Su obra también forma parte de la colección de grabados del Victoria and Albert Museum.
La obra de Kai & Sunny se reconoce por sus paletas vibrantes y sus líneas fluidas y dinámicas, que dan vida a singulares pinturas acrílicas sobre lienzo. Kai Clements desarrolla este corpus en acrílico desde 2016.
«Me fascina el poder del mundo natural y esos instantes preciosos que se escapan a la mirada, las propias frecuencias de la naturaleza. En mis obras, las líneas se empujan y se atraen entre sí, como si estuvieran sumidas en un estado de flujo, mientras que otras se despliegan libremente y liberan su energía. A través del color, la luz y el movimiento, busco sumergir al espectador en las fuerzas de la naturaleza y llevarlo de viaje».
Kai Clements
El nombre Kai & Sunny encarna una ética de larga data basada en la colaboración y la creación colectiva. Las colaboraciones habituales con artistas como Shepard Fairey o D*Face exploran la idea de unidad al tiempo que permiten que la obra evolucione continuamente. Trabajar en la encrucijada del arte, la innovación y diferentes formas de expresión sigue siendo una parte esencial de la práctica de Kai.
Descubre el mundo de Kai & Sunny:
El poncho como paisaje de líneas
Color, movimiento, energía
En este poncho de After Lab, Kai & Sunny no imprime una imagen estática: plasma un paisaje. Líneas que se empujan y se estiran, una paleta vibrante, energía que fluye… La obra cobra vida sobre el hombro, bajo la luz de la costa, en el movimiento de la vida cotidiana.
Una obra de arte que se lleva puesta
Una auténtica colaboración, pensada para la playa y la calle. A cada paso, las líneas se redibujan, los colores se responden entre sí. El poncho se convierte en un lienzo en movimiento: a la vez objeto de uso, firma visual y fragmento de obra contemporánea.
